Conseils déco
Rencontre avec Quinlan Osborne, directeur artistique de CLASTE
Publié le 18 septembre 2018
Des créations sculpturales, des matériaux nobles et des objets fonctionnels dignes d’une galerie d’art — Claste s’inscrit dans la tendance du mobilier de collection. De style contemporain, les meubles sont fabriqués en petite quantité, constituant des collections exclusives pour une clientèle internationale appréciant la qualité artisanale et l’originalité du design.
Si le design contemporain devient plus populaire, surtout dans le secteur résidentiel, on le cantonne souvent à la salle de bain ou à la cuisine. Selon Quinlan Osborne, directeur artistique de Claste, le mobilier Claste permet à la clientèle d’introduire des éléments de cette esthétique à petite dose, quel que soit le décor.
« L’aspect monolithique de la grande dalle de marbre arrière amène à considérer le canapé autant de face que de dos, créant ainsi une pièce capable de se métamorphoser selon l’angle, et dont l’équilibre varie de fragile à solide. Imaginée pour être un élément flottant dans un large espace, la dalle de marbre verticale agit comme une séparation fonctionnelle et esthétique. » — Quinlan Osborne
Influencées par l’architecture, les créations de Quinlan sont des pièces d’accent prisées par les amateurs de meubles précieux. Ainsi, la galerie de design qui représente Claste à New York – Les Ateliers Courbet – expose une sélection de meubles conçus par de grands maîtres artisans.
« Ce fauteuil remet en perspective notre rapport avec le mobilier. Un objet qui surprend par son confort et sa solidité ; une pièce qui célèbre l’idée de tension plutôt que de la rejeter afin d’améliorer l’ordinaire et de le transformer en quelque chose de significatif et de pur. » — Quinlan Osborne
Claste se définit comme « une marque de mobilier iconoclaste qui se spécialise dans le design de collection ». Leur clientèle recherche avant tout des pièces uniques et différentes.
« La table basse utilise la tension du porte-à-faux pour créer un objet asymétrique provenant du carré. Son caractère change dramatiquement en fonction de l’angle sous lequel elle est observée, passant d’un aspect massif et solide à un autre aérien et fragile, grâce au plan étendu du porte-à-faux. Le marbre de la base triangulaire agit comme un contrepoids qui permet à la table d’être beaucoup plus stable qu’elle n’y paraît à première vue. » — Quinlan Osborne
« Nous avons une grande variété de clients, constate Quinlan Osborne. Je pense que les gens sont prêts à introduire des pièces d’accents dans leur demeure ; ils cherchent de nouvelles façons d’introduire l’art chez eux, au-delà d’un tableau accroché au mur. »
« Le titre de cette pièce fait référence à l’œuvre At Swim — Two birds de l’écrivain irlandais Flann O’Brian qui, dans sa plus simple interprétation, est un livre sur quelqu’un qui écrit un livre. Le roman est rempli de nuances et de sens, ce qui a inspiré l’idée de placer une table dans une autre, afin de se demander laquelle est la véritable table. La boîte de verre doit-elle être interprétée comme une vitrine, à l’instar d’un musée dont le rôle est de protéger ses artéfacts ? Ou bien est-elle comme la feuille de plastique que nos grands-parents utilisaient pour couvrir leur table à manger, mais qui, puisqu’elle n’était jamais enlevée, devenait finalement la table réelle, bien plus que le teck ou le chêne qu’elle devait protéger? » — Quinlan Osborne
Les meubles Claste permettent d’ajouter une note de contemporain dans sa demeure sans avoir à en changer complètement l’esthétique.
« L’idée simple et minimaliste qui a mené à la conception de cette pièce était de suspendre une dalle de pierre entre des cloisons transparentes de verre. Grâce à une série de recherches et d’expérimentations, nous avons pu développer une méthode permettant à la pierre d’adhérer au verre avec une colle UV. Ainsi, l’invisibilité du joint renforce la notion de flottement et de légèreté, et impose à la pièce une fragilité qui invite à la pause et à la réflexion. » — Quinlan Osborne
Photos fournies par Claste