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Loïc Bard à Tokyo

22 Juillet 2014
Voyager comme un designer

« L’eau prend toujours la forme du vase. » – Proverbe japonais

Si le design japonais est souvent associé à la croissance industrielle d’après-guerre, les arts décoratifs, eux, sont extrêmement plus anciens. À l’ère du Jōmon déjà (soit en pleine préhistoire!), les chasseurs-cueilleurs nippons furent parmi les premiers peuples au monde à faire de la poterie. Les premières céramiques décoratives remonteraient ainsi à environ 8000 ans avant notre ère.

Vase profond « à flammes ». 3000 à 2000 av. notre ère. Période de la préhistoire : Jomon (10 000 à 400 av. notre ère) © Collection du Musée national de Tokyo

Au fil des siècles, et malgré les influences extérieures, le Pays du Soleil Levant a su préserver une esthétique incomparable – ancrée dans la culture traditionnelle – tout en s’ouvrant à la modernité. Et si les produits de haute technologie japonais ont connu un énorme succès à l’exportation depuis les années 1960, ce sont surtout les savoir-faire ancestraux qui, de nos jours, attirent les créateurs en quête de sens ou d’authenticité.
 
Cloche en bronze ou dotaku. 1er- 3e siècle. Période de la préhistoire : Yayoi (300 av. notre ère à 300 de notre ère) © Collection du Musée national de Tokyo

L’artiste ébéniste Loïc Bard semble avoir une affinité naturelle avec le style nippon : pureté des lignes, simplicité des concepts, sensorialité des matières ou encore harmonie de l’ensemble. Il a d’ailleurs créé des lampes et des petits meubles qui s’inspirent de formes « organiques » qu’il avait découvertes lors d’un séjour au Japon. J’avais été touchée par ses créations en bois, empreintes d’une grande poésie lorsque nous avions fait son portrait pour le magazine (M&D octobre 2013).

Table Tokyo (petite) par Loïc Bard

Lampe Enu par Loïc Bard

Loïc nous fait découvrir son Tokyo…

Corinne Cécilia : Où aimez-vous loger?
Loïc Bard : Dans une auberge de jeunesse ou chez l’habitant : les Japonais sont très accueillants! Et au moins une nuit dans l’une des chambres de l’hôtel Claska meublées par des designers japonais.
 
CC: Où aimez-vous manger?
LC : À Tokyo, le choix de restaurant est vaste. Mais si on connaît un Tokyoïte, il saura vous emmener dans un de ces lieux cachés à l’arrière d’une cour d’immeuble, comme le restaurant Shirubei dans le quartier de Shibuya.

CC: Où aimez-vous prendre un verre?
LC : Au bar de l’hôtel Claska, un bon point de départ pour une journée de visites des meilleures adresses en décoration d’intérieur dans le quartier Meguro-ku. L’hôtel possède également une boutique d’objets design japonais.

CC: Où aimez-vous faire vos emplettes?
LC : Chez Tokyu Hand. Un très grand magasin où l’on trouve des matériaux pour l’artisanat, de l’outillage (pour un ébéniste, c’est un vrai bonheur, car les outils japonais sont les meilleurs!), du mobilier, des objets design... Bref on pourrait y passer une journée entière! Sinon les dimanches il y a des petits marchés aux puces dans certains quartiers et on y trouve des objets incroyables!

CC: Où aimez-vous flâner pour vous relaxer?
LC : Dans les jardins. Le jardin Kiyosumi en particulier et sinon le quartier de Shibuya pour son shopping.

CC: Avez-vous un ou plusieurs musées préférés?
LC : Dans le quartier de Roppongi, il y a mes 3 musées et galeries préférés de Tokyo : le National Art Center, Tokyo, le Mori Art Museum et l’espace galerie 21_21 Design Sight à l’architecture étonnante.

CC: Avez-vous une compagnie aérienne préférée?
LC : Japan Airlines.

CC: Vos meilleures adresses en décoration intérieure/design à Tokyo?
LC : Sur l’avenue Meguro-dori, dans le quartier Meguro-Ku, on trouve beaucoup de boutiques de mobilier japonais.

Événements conseillés : Les créateurs japonais fascinent les milieux créatifs du monde entier et font souvent l’objet d’expositions. Si vous vivez en Europe, découvrez le travail Takumi Nariyoshi, l’un des candidats au prix RADO STAR PRIZE, une récompense qui apporte de la visibilité à près de 80 designers émergents du monde entier. Ses projets seront exposés à now! le Off, aux Docks – Cité de la Mode et du Design, dans le cadre de Paris Design Week, du 6 au 13 septembre 2014.

Plafonnier Shensi, de Takumi Nariyoshi

Plus près de chez nous, ne manquez pas l’exposition L’objet japonais : Panorama du design contemporain au Japon qui sera présentée au Centre de design de l’UQAM du 20 novembre 2014 au 18 janvier 2015.

Photos :
1. © Collection du Musée national de Tokyo, via Pointe-à-Callière
2. © Collection du Musée national de Tokyo, via Pointe-à-Callière
3. Alexandre Gergely
4. Andy Long Hoang
5, 7. CLASKA
6. Shibuya Daikanyama, via JNTO
8. Meguro – Nakameguro 3, via JNTO
9. Kiyosumi Garden via l’Office National du Tourisme Japonais (Canada)
10, 11. National Art Center, Tokyo, via l’Office National du Tourisme Japonais (Canada)
12. Mori Art Museum
13. 21_21 Design Sight, via Masaya Yoshimura/Nacása & Partners Inc.
14. Meguro – Nakameguro 4, via JNTO
15, et 16. Plafonnier Shensi, de Takumi Nariyoshi © Takumi Nariyoshi

HomeSense dévoile sa nouvelle collection

18 Juillet 2014
Tendances & Nouvelles

Cette semaine a eu lieu la présentation de la collection automne-hiver 2014-2015 de HomeSense. La marque propose pour la prochaine saison des accessoires et des meubles aux lignes raffinées, aux couleurs saturées et aux motifs abstraits. La collection privilégie les textures naturelles ainsi que les mélanges de métaux, dont le cuivre et le laiton. Entre des lampes marbrées, des tapis colorés, des œuvres abstraites et des coussins tendance offerts dans tous les styles, dont rétro, art déco, industriel et classique, ce n’est pas le choix qui manque. Les objets présentés étaient regroupés en différents décors tous très bien stylés et inspirants. Voici ce que j’ai zieuté à l’événement.

Le canapé rose, la lampe au fini marbré, la table d’appoint aux poignées en laiton, les coussins aux motifs variés ne manquaient pas de personnalité.

Ajoutez éclat à votre décoration avec une table basse dorée qui brille comme un trésor inca. La sélection de tapis chez HomeSense est à couper le souffle. Regardez celui-là aux tons rosés.
 
Ce ravissant tapis injectera, certes, à votre décor contemporain une petite touche classique et chaleureuse.

Cette lanterne rose en lin texturé illuminera vos soirées romantiques.

Des œuvres abstraites bien encadrées embelliront vos murs en ajoutant raffinement aux intérieurs les plus sobres. Perso, mon coup de cœur de la collection!

Ces petits verres à motifs texturés insuffleront à vos tables un look champêtre.

Ce fauteuil orangé au piètement en bois apportera une riche touche colorée à votre décoration automnale. Et, ce panier tressé est aussi beau que pratique!

HomeSense propose également une large sélection d’épices, de fines herbes, d’huiles et de vinaigres pour vous aider à maximiser les saveurs de vos repas ou tout simplement offrir en cadeaux.

La collection automne-hiver 2014-2015 sera en magasins dans les prochaines semaines. Courez vite pour ne rien manquer!

Photos :
1 à 7. Valérie Morisset

Un séjour à Chicago

15 Juillet 2014
Décoration et design

Les longs week-ends sont parfaits pour des escapades. Chicago était sur ma liste depuis belle lurette et nous avons (enfin) décidé de troquer l’habituel New York pour la Windy City

Après un trajet en voiture, qui s’est avéré être beaucoup plus long que nous l’avions prévu (16 heures de route pour être précise), nous y avons finalement mis les pieds.

Chicago est une ville magnifique; une ville nouvelle qui, depuis la fin du 19e siècle, n’a pas lésiné sur l’urbanisme, la culture et l’architecture. Les grands noms comme Mies Van der Rohe et Frank Lloyd Wright ont signé plusieurs bâtiments, au grand bonheur des citoyens et des touristes, offrant un paysage qui fait aujourd’hui partie du patrimoine de la ville. Pendant près d’un siècle, Chicago a été le foyer de la modernité et l’occasion, pour les grands architectes du monde, de diffuser les différents courants modernistes et postmodernistes. Aujourd’hui, c’est plutôt l’originalité que l’ancienneté des édifices qui offrent à la ville sa personnalité.

Bornée par le lac Michigan et traversée par deux rivières, Chicago est l’heureux mélange entre la vie urbaine, la vie de quartier et… la plage!

Voici quelques clichés pris au cours de mon séjour.

Flamingo est le nom que l’artiste américain Alexander Calder a donné à son œuvre abstraite : une sculpture faite d’acier peint d’un rouge saturé. Juxtaposé à l’acier noir mat du Kluczynski Federal Building du célèbre Ludwig Mies Van der Rohe, le duo forme un contraste audacieux, mais fidèle au décor de la ville.

Un incontournable de tous séjours dans la ville de Chicago. Anish Kapoor est l’artiste qui signe cette sculpture qu’on surnomme The Bean (Le Haricot) en raison de sa forme. Située au cœur du Millenium Park, l’œuvre achevée en 2006 s’inspire du mercure liquide. Son revêtement extérieur poli déforme le panorama urbain et offre un jeu de proportions des plus intéressants.

Le Pavillon Jay Pritzer, conçu par l’architecte Frank Gehry, est une autre figure emblématique du Millenium Park, à l’image de son auteur. Sa vocation est celle d’un amphithéâtre offrant près de 4000 places assises et plus de 7000 places sur le terrain extérieur. La forme contemporaine est le résultat d’un assemblage de courbes en acier inoxydable favorisant entre autres l’acoustique lors d’évènements musicaux.

La rivière Chicago qui traverse la ville est ornée d’édifices signés des plus grands architectes du 20e siècle. Le duo d’immeubles en béton Marina City I et II, dont la forme ressemble à un épi de maïs, est le parfait exemple du contraste de l’architecture moderne et contemporain retrouvé un peu partout dans la ville.

La Deep Dish Pizza est à Chicago ce que la poutine est à Montréal. Inventée au début des années 1940, elle est devenue une tradition culinaire de la ville américaine. Giordano’s est l’un des plus populaires restaurants à la servir, ce, depuis bientôt 40 ans. Un repas plus savoureux qu’équilibré, mais bon, une fois n’est pas coutume…

Lake Point Tower est un gratte-ciel résidentiel situé en bordure du lac Michigan. Immeuble emblématique de Chicago, ces trois ailes curvilinéaires et son mur rideau en verre teinté sont les caractéristiques typiques d’un édifice construit à l’époque moderniste. Une icône du paysage urbain qui prouve une fois de plus que Chicago est une destination de choix pour tous les amoureux de design et d’architecture.

Photos :
1 à 6. Sarah-Jane Miville Deschênes

Fogo Island Inn

11 Juillet 2014
Décoration et design

Une auberge qui fait rêver à un rythme de vie serein et à un style de vie contemporain tout en intégrant les principes de durabilité écologique, le respect de la nature et de la culture locale. Les adeptes de la tranquillité seront tout à fait charmés par ce coin de pays bucolique tandis que les amoureux d’architecture et de design seront séduits par ce concept minimaliste fondé sur les talents contemporains des artisans de la région. Fogo Island Inn est situé sur l’île Fogo, au large de la côte nord-est de Terre-Neuve. Pour s’y rendre, il est conseillé d’atterrir à l’aéroport de Gander ou celle de St-John’s et de louer une voiture pour le trajet jusqu’à l’auberge.

Conçue par l’architecte Todd Saunders, un natif de la province établi actuellement en Norvège, l’auberge est construite principalement en bois avec de larges portions en porte-à-faux sur des pilotis en acier. Le concept architectural consiste en deux larges volumes rectangulaires qui se réunissent l’un à l’autre en un angle pour créer un jeu de volumétrie simple, mais intéressant et le tout valorisé d’une fenestration abondante. 

L’auberge comporte 29 chambres uniques agrémentées de détails, d’objets et de meubles qui ont été fabriqués ou tissés à la main par des artistes terre-neuviens. Elles sont également toutes dotées de fenêtres offrant des vues imprenables sur l’océan atlantique, et la plupart d’entre elles sont équipées d’un poêle à bois pour se garder au chaud pendant les mois d’hiver. Plusieurs objets décoratifs sont mis en valeur pour rajouter personnalités et charme aux chambres, tels des courtepointes confectionnées par la guilde de courtepointe locale, des tapis traditionnels réalisés au crochet et de jolis papiers peints inspirés par la faune, la flore et l’architecture de l’île.

Une immense salle à manger à couper le souffle accueille les invités pour des repas aux saveurs régionales préparés par le chef, Murray McDonald. On pourrait rester ici des heures afin d’admirer les nombreux icebergs au loin, les baleines ou simplement l’immensité des lieux.

Toujours en préservant l’esprit de la culture et de l’histoire de Terre-Neuve, on retrouve dans l’auberge une galerie d’art contemporain, une bibliothèque et un cinéma présentant des films en partenariat avec l’Office national du film du Canada.

Voilà, en somme, une belle initiative pour développer et promouvoir l’économique et la culture de l’île Fogo.

Photos :
1 à 6. Alex Fradkin for Fogo Island Inn
7. Paddy Barry for Fogo Island Inn

Suzanne rénove sa petite salle de bain

10 Juillet 2014
Suzanne Dimma

Nous avons entamé nos rénovations à l’étage depuis peu et nous avons déjà terminé la petite salle de bain.

Voici une photo de la salle de bain, il y a quelques mois. J’adore encore l’ancien lavabo que j’avais déniché dans une vente de bric-à-brac, il y a plus de 15 ans, mais il était temps de le remplacer. De plus, sa forme traditionnelle ne s’harmonisait plus au style de la maison. Je l’ai finalement offert à une amie qui est actuellement dans le processus de restaurer sa maison victorienne, il saura parfait là-bas.

L’autre élément que j’ai dû retirer était la fenêtre en pavés de verre, elle criait beaucoup trop les années 80 à mon goût.

J’ai choisi un lavabo mural de Duravit pour dégager le sol et un robinet de Kohler pour une touche vintage.

Mon coup de cœur est le magnifique papier peint Ocelot de Farrow & Ball ainsi que la nouvelle fenêtre à guillotine qui a complètement transformé la pièce. J’ai l’encadré de marbre pour un look soigné qui s’agencerait au sol.

Et la dernière décision! Devrais-je peindre la baignoire noire? Qu’en pensez-vous?

Photos :
Suzanne Dimma

Des étagères bien composées

4 Juillet 2014
Décoration et design

Les cuisines au rangement exposé sont une tendance grandissante, elles apparaissent de plus en plus dans nos intérieurs québécois. Toutefois, les opinions sont partagées en ce qui concerne ce concept ouvert. Certains adorent le look et d’autres trouvent que les étagères attirent la poussière et incitent au désordre. Il est vrai qu’un certain talent esthétique est requis pour réussir des étagères bien équilibrées. Le mélange de matériaux, de textures et de volumes contribue au succès d’une telle composition. Mélangez le bois, l’acier inoxydable, la porcelaine, le verre et n’hésitez pas à intégrer des souvenirs de famille, des livres de recettes préférés et des œuvres d’art qui personnaliseront vos étagères et inciteront des échanges forts intéressants avec vos invités. Jouez également avec les couleurs en introduisant des fleurs fraîches, des herbes séchées, des plantes ou des fruits. Alors, regroupez ce week-end vos accessoires et vos outils de cuisine favoris pour créer un look mémorable dans votre cuisine.

Des paniers toujours plus de paniers. Vous pouvez facilement rehausser n’importe quelle composition avec des paniers joliment tressés. Ils ajoutent instantanément texture et charme à votre cuisine et ils sont pratiques pour dissimuler le désordre notamment lorsque vous avez un concept ouvert. Réunissez des paniers à tressages variés pour garder le tout intéressant.

Une cuisine remplie de livres de recettes est une cuisine où il fait bon vivre, manger et prendre un petit verre de vin en bonne compagnie. Dans cette photo, la juxtaposition des objets crée une composition dynamique. Les livres de recettes colorés, les pots en verre pour ranger les aliments non périssables, les bols en terre cuite, l’assiette en cuivre et les plantes verdoyantes contribuent au charme éclectique de ces étagères.

Si vous n’avez pas l’espace pour des étagères ou vous préférez le look simpliste, optez pour la barre en acier inoxydable GRUNDTAL de chez IKEA pour accrocher des casseroles, des tasses à mesurer, des ustensiles de cuisine et des paniers pour ranger de plus petits accessoires. Un autre élément pratique dans cette composition est le rail magnétique pour les couteaux et les couvercles de casseroles. Perso, j’ai eu un coup de cœur pour les herbes séchées suspendues au mur et le petit sachet de thé de la Maison de thé parisienne Mariage Frères.

Ces étagères à caissons peintes en blanc permettent d’exposer de jolis objets. Un autre élément accrocheur est le four encastré qui dynamise la composition sans la surcharger. Remarquez aussi la manière dont la vaisselle blanche est simplement présentée.

J’adore celle-ci pour la seule et unique raison que je ne peux pas résister à un joli paysage pastoral. Introduisez des œuvres d’art un peu partout dans la maison et même dans la cuisine pour ajouter une touche de profondeur à vos compositions. Surtout ici, ces deux œuvres sont mises à l’honneur contre le carrelage de style métro blanc. L’ajout de fleurs roses et de fruits frais vient colorer cette palette blanche.

Photos :
1. Danielle de Lange via flickr
2. bloglovin.com
3. handcraftedinvirginia.tumblr.com
4. Danielle de Lange via flickr
5. The Estate of Things via flickr

La lampe d’architecte revisitée

3 Juillet 2014
Décoration et design

L’été est (enfin) arrivé! Comme il est synonyme de changements, la tentation appelle souvent le renouvellement de nos intérieurs. Plusieurs options peu coûteuses s’offrent à nous si on pense à remplacer le dosseret ou changer la quincaillerie des armoires de la cuisine. Modifier l’éclairage peut aussi être une façon simple et rapide d’en rafraîchir le look.

Les lampes retrouvées généralement dans le salon ou le bureau peuvent ajouter leur lot de caractère lorsqu’elles sont utilisées à d’autres fins. Des lampes de lecture au salon ou des lampes de chevet dans la chambre, les lampes de tâche ont la cote dans nos décors et semblent maintenant s’intégrer naturellement dans des endroits inattendus, notamment dans la cuisine. On pourrait croire que l’éclairage de cette pièce maîtresse des intérieurs québécois se limite aux simples plafonniers ou luminaires sur rail, mais cette nouvelle option apporte une touche de spontanéité et d’ingéniosité au décor en plus d’offrir une source lumineuse directe et pratique. La tendance grandissante des cuisines où l’on voit réduit le nombre d’armoires supérieures permet d’offrir tout l’espace nécessaire à l’ajout de sources lumineuses décoratives. La polyvalence de ces lampes, communément nommées lampe d’architecte, permet une orientation dirigée pour un éclairage précis. Déposé sur le comptoir, vissé à une étagère ou fixé au mur, cet ajout bonifiera à la fois la personnalité et la fonctionnalité de votre cuisine. En prime, elle fera jaser les invités!

Voici 5 options dénichées pour vous.

LA CLASSIQUE
Le classique indémodable Tolomeo d’Artemide est ici intégré à cette cuisine de style européen dont la palette de couleurs complimente naturellement l’allure de la lampe. Les lignes simples et pures sont ici à l’honneur et l’effet est plus que réussi. Fixé au mur et au-dessus du plan de travail, son bras orientable favorise l’apport de lumière là où elle est requise.

LA MINIMALISTE
Pour les adeptes des intérieurs minimalistes, cette option pourrait convenir parfaitement aux petits espaces ou aux petits budgets. Disposé à proximité d’une œuvre d’art contemporaine, le duo ajoute du caractère et sert de point d’intérêt à cette cuisine monochrome.

LA THÉÂTRALE
Théâtral est ici l’effet recherché. La cuisine aux tons nuancés sert de toile de fond au décor et semble laisser toute la place à la simplicité de la lampe.

L’ÉCLECTIQUE
Optez pour un modèle plus conventionnel jumelé au décor éclectique de votre cuisine pour amplifier l’effet décontracté. Fixée au mur, la lampe de tâche offre toute la flexibilité requise pour une préparation de repas sans tracas.

L’INDUSTRIELLE CHIC
Classique et abordable, le modèle ANTIFONI d’IKEA ornera parfaitement le comptoir ou la tablette. Pour un look industriel chic, dissimulez-la parmi vos accessoires de cuisine et organisez le tout de façon aléatoire. Elle se mariera parfaitement aux comptoirs en acier inoxydable et à un dosseret en carrelage de style métro.

Lors du magasinage, optez pour un fini laqué noir, en acier anodisé ou en laiton. Ou mieux, suivez votre instinct, sortez votre lampe de son décor habituel et admirez la spontanéité et le caractère qu’elle ajoutera à votre cuisine.

Photos :
1. inattendu.tumblr.com
2. susannavento.fi
3. Pinterest
4. SvD Nyheter
5. The Kitchn

10 trouvailles pour la parfaite journée d’été

27 Juin 2014
Shopping

Que vous soyez à la plage, près du feu de camp, au chalet ou simplement en pique-nique au parc, ces trouvailles stylées seront pratiques tout au long de l’été. Quelle belle façon de profiter des vacances!

Relaxez au soleil. Cette chaise qui rappelle la vie balnéaire sur la Côte d’Azur est faite en chêne blanc et son tissu rayé à l’épreuve du soleil provient directement de la France. Chaise de plage pliante Negril, 149 $. Chez Gallant & Jones.

Enveloppez-vous. Ces serviettes de plage en coton biologique sont essentielles pour une journée au lac. Personnellement, je noue la mienne en paréo! Serviette de plage Ocean, 49 $. Chez Gallant & Jones.

Remplissez votre sac de plage. Ce sac tressé typique des marchés français est pratique pour la saison estivale. Uitlisez-le à la plage, au marché Jean-Talon ou comme rangement à la maison. Sac de plage French Market, 69 $. Chez Gallant & Jones.

Un classique. N’oubliez pas le panier à pique-nique, celui-ci apportera un air champêtre et romantique à votre journée. Panier à pique-nique Peterboro, environ 81 $. Chez Crate & Barrel.

Pour pique-niquer. Apportez une touche vintage-rustique à vos repas en plein air cet été avec ce service en acier émaillé. Robuste et intemporel, il résistera à tous! Assiette, 14 US $; assiette à salade, 10 US $; bol, 10 US $. Chez Canvas Home Store.

Prêt à tout moment. Ce nouveau couteau suisse de la collection Delémont est enjolivé d’un manche en noyer recyclé provenant d’exploitations forestières durables. Certes, j’apporte mon couteau au chalet ce week-end. On ne sait jamais quand il sera utile, soit pour ouvrir une bouteille de vin ou couper des brindilles pour le feu de camp. Couteau suisse EvoWood, 84 $. Visitez Swiss Army pour plus de renseignements.

Mettez en bouteille votre élixir. Depuis mon séjour sur la Côte Amalfitaine, j’adore préparer des limonades maison pour ma famille et moi. Les vertus du citron sont innombrables et de plus cet agrume est tellement irrésistible. Amusez-vous à créer des limonades aux saveurs variées comme une limonade à la fleur d’oranger, une limonade à la menthe ou une limonade à l’hibiscus. Ensuite, embouteillez le tout dans ces bouteilles en verre parfaites pour la route. Bouteille en verre, 13 $. Chez Galerie CO.

L’heure du barbecue. Les vacances sans de bonnes grillades ne sont pas réellement des vacances. Apportez ce barbecue partout pour nourrir vos amis et votre famille à la bonne franquette. Barbecue Holkham par Garden Trading, 80 $. Chez Galerie CO.

Sac à surprise. Offrez une bouteille de vin dans ce petit sac fait de toile de voile recyclée lorsque vous êtes invité pour une journée de voile sur le fleuve. Sac pour bouteille de vin, 35 US $. Chez Sea Bags.

Captez vos souvenirs. Ne laissez pas tomber votre appareil photo par-dessus bord cet été. Transportez-le partout avec cette jolie bandoulière en néoprène au style nautique. Bandoulière en néoprène, 30 US $. Chez Poketo.

Photo
1,2 et 3. Gallant & Jones
4. Crate & Barrel
5. Canvas Home Store
6. Victorinox Swiss Army
7 et 8. Garden Trading via Galerie CO
9. Sea Bags
10. Poketo

Des jardinières, un four à pizza et la nouvelle boutique Les Indiennes

26 Juin 2014
Lynda Reeves

Jardinières

Ce mois-ci, je suis à la recherche de belles jardinières extérieures. Lorsque j’ai passé devant la boutique Cub Monaco sur la rue Bloor à Toronto, j’ai été inspiré par le vaste assortiment de pots tous parés de verdure et de fleurs blanches. Précisément, l’aménagement que j’aimerais recréer à la campagne.

Il y avait un mélange de pots gris, noirs et quelques pots en terre cuite insérés par ici et par là. Par conséquent, je suis maintenant à la recherche de jolis pots légers pour ma terrasse. Après avoir essayé, pendant des années, de traîner de gros pots en pierre, j’ai abandonné l’idée de déplacer les pots trop lourds.

Les nouveaux pots en fausses pierres sont pratiques, ceux en terre cuite sont toujours un choix classique et ceux en vrai ou faux zinc ainsi que les pots en acier galvanisé s’agencent tous très bien ensemble.

J’ai examiné les pots chez Club Monaco attentivement et les pots noirs sont en terre cuite. Cela m’a rappelé que j’avais une collection de pots peints sur ma terrasse qui ont grandement besoin d’être rafraîchis. Ils ont vraiment souffert pendant l’hiver et il est temps de rajouter de nouveaux pots fraîchement peints avant que je plante des herbes.

Le truc pour peindre vos pots en terre cuite en noir mat est de sceller à l’aide d’un scellant à base de silicone pour empêcher l’humidité de faire peler la peinture. Ensuite, vous pouvez peindre vos pots avec de la peinture-émail.

Voici quelques options au look similaire.

1) Le léger cache-pot Husön chez IKEA en acier galvanisé (H 33 cm x D 38 cm, 29,99 $) ne rouillera pas.

2) Ce pot en terre cuite chez Home Depot (H 51 cm x L 51 cm, 50 $) se couvera avec le temps d’une jolie patine ou vous pouvez également le peindre noir mat.

3) La jardinière écologique Kobo par Hauser (H 56 cm x D 50 cm, 98 $) ne se décolorera pas.

4) La jardinière Harmony en résine noire chez Canadian Tire (H 61 cm) est vraiment abordable à 30 $.

Voici Renée Mitchell de Reneevations qui prépare ma collection de pots à notre maison de campagne dans la vallée de l’Hudson. C’est un début!

Four à pizza

Pendant le long week-end de Pâques, nous avons essayé le nouveau four à pizza Pronto de Crate & Barrel. Il est super! Il fonctionne au propane et se réchauffe rapidement à plus de 800 °F! Il est vendu avec une pierre à pizza, alors il vous suffit d’acheter une planche à pizza en bois, de la semoule de maïs et tous les ingrédients pour la pâte et la garniture.

J’utilise de la farine 00 pour ma pâte et on me demande toujours où je l’achète. Caputo, Riscossa et Molisana sont les trois farines italiennes que je préfère, vous pouvez vous les procurer dans la plupart des épiceries italiennes. Elles font toute la différence, la pâte est mince, croustillante et délicieuse.

Nouvelle boutique Les Indiennes

Voici une nouvelle destination de magasinage unique! La première et la seule boutique Les Indiennes a ouvert ses portes à Hudson dans l’État de New York. Elle est remplie de leurs literies, tissus et accessoires les plus populaires. Vous reconnaîtrez plusieurs de leurs motifs classiques. Les prix sont également très raisonnables, vous serez étonné. La boutique mérite le détour!

Photos :
1-2, 7-11. Lynda Reeves
3. IKEA
4. Home Depot
5. Hauser
6. Canadian Tire
12. Les Indiennes

Anthropologie au Quartier DIX30

20 Juin 2014
Tendances & Nouvelles

Le Quartier DIX30 est une adresse incontournable pour les adeptes de la déco. On y retrouve une mine de boutiques telles que Artemano, Bouclair Maison, Jardin de Ville, Linen Chest, HomeSense, EQ3, Pottery Barn et Pottery Barn Kids, pour n’en nommer que quelques-unes. Et maintenant, on peut rajouter à cette liste la boutique Anthropologie. Certes, ce n’est pas le choix qui manque par ici!

Eh oui, aujourd’hui a lieu l’ouverture officielle de leur deuxième boutique au Québec. Cette dernière de 6500 pieds carrés offre une superbe collection de vêtements et d’accessoires pour femmes, d’ameublement, d’articles de décoration ainsi que de jolies créations uniques, et le tout merveilleusement présenté dans un décor réalisé par une équipe en présentation visuelle chevronnée. La boutique mélange des éléments modernes et rustiques, nouveaux et anciens, ainsi que de sublimes détails artisanaux tels des parquets en bois de pin recyclé, une ancienne porte voûtée d’environ deux mètres de haut, des murales peintes à la main et un superbe manteau de cheminée en bois. Il n’existe pas deux boutiques Anthropologie identiques, chacune d’entre elles reflète l’environnement et la culture locale. Celle-ci au Quartier DIX30 rend hommage à la riche histoire et l’ambiance chaleureuse de la région.

Voici une sélection d’images de leur collection estivale. De plus, cliquez ici pour écouter leur super mix en boutique!

Photos :
1 à 6. Anthropologie